ILustrador brasileño que le dio vida a Superman durante seis años y que ahora se encarga de Wolverine, de los X-Men.
domingo, 19 de septiembre de 2010
Renato Guedes
ILustrador brasileño que le dio vida a Superman durante seis años y que ahora se encarga de Wolverine, de los X-Men.
Manga...
Utilizada para designar a la historieta en general en Japón. Fuera de Japón, se utiliza exclusivamente para referirse a las historietas niponas.
El manga abarca una amplísima variedad de géneros, y llega a públicos de muchos tipos diferentes y de espectros de edades diversos.
sábado, 18 de septiembre de 2010
viernes, 10 de septiembre de 2010
LOS CÓMICS LATINOAMERICANOS
Pocos conocemos los cómics que existen o existieron en latino américa, porque los que conocemos son aquellos como Batman, Superman, Spiderman, entre otros, porque son aquellos súper héroes que sentimos alguna vez nos protegía y nos gustan esas historias heroicas.
entonces porque no conocer los diferentes cómics o historietas creadas en nuestro continente.
Colombia
•Copetín de Ernesto Franco aparece en 1962.
•En 1964 se publican Policías en Acción, Fabulandia y Mundo Maravilloso.
En 1968 Ernesto Franco publica Superhistorietas, con Maku, Dago y Cirilo.
•Ernesto Franco Crea a Calarcá en 1970.
•Carlos Garzón y Al Williamson entintan El Imperio Contraataca y El Regreso del Jedi para Marvel.
•En 1981 El Espectador lanza Los Monos. "Tukano", "Pacho y el dibujante", "Los Marcianitos" y "Los Cuidapalos"
•En los noventas aparecen Agente Naranja, Zape Pelele y la Revista de Los Hombres de Acero
•En 2001 aparece Sacro de Andrés Montealegre y Jean Paul Bahn.
•En 2004 aparece Leyenda y Ciudad Sin puertas.
Brasil
Los primeros cuadrinhos son Cebolinha (de Mauricio de Sousa 1960) Mônica (de 1963).
Otro personaje conocido es Ed Mort (de Verissimo y Paiva, del año 1985)
El 18 de junio de 1951, se realiza en Sao Paulo la primera exposición internacional del comic
Chile
•Federico Von Pilsener y su perro de 1906 son la primera historieta chilena.
•En 1949, en Okey, debuta Condorito de Pepo.
•En 1968 aparecen Mampato y Ogú de Themo Lobos
México
•En 1910 en "El Imparcial", nace una de las primeras historietas nacionales Casianito el niño prodigio.
•La familia Burrón (de Gabriel Vargas) aparece en 1969.
•En 1965 Rafael C. Navarro y Modesto Vázquez G. crean a Kaliman.
•México ve nacer las fotonovelas, El Santo es la más Famosa.
Argentina
•Éste es el país con más recorrido en los comics.
•Mayol y Cao publican en Caras y Caretas (1898), las primeras historietas.
•En 1916 comienza el Negro Raúl de Arturo Lanteri.
Lino Palacio, crea a Ramona y a Don Fulgencio en 1936.
•Hugo Pratt, dibuja al Sargento Kirk , 1954.
•En 1954 debuta El Eternauta de Héctor Oesterheld y Francisco Solano López.
•Hacia 1963 ya Quino era famoso, gracias a sus trabajos en periódicos y revistas, y crea a la famosa Mafalda.
•En 1972 aparecen Boogie el Aceitoso e Inodoro Pereyra de Fontanarrosa.
•Diógenes y el Linyera de Jorge Guinzburg, Carlos Abrevaya y Tabaré aparece en 1976.
entonces porque no conocer los diferentes cómics o historietas creadas en nuestro continente.
Colombia
•Copetín de Ernesto Franco aparece en 1962.
•En 1964 se publican Policías en Acción, Fabulandia y Mundo Maravilloso.
En 1968 Ernesto Franco publica Superhistorietas, con Maku, Dago y Cirilo.
•Ernesto Franco Crea a Calarcá en 1970.
•Carlos Garzón y Al Williamson entintan El Imperio Contraataca y El Regreso del Jedi para Marvel.
•En 1981 El Espectador lanza Los Monos. "Tukano", "Pacho y el dibujante", "Los Marcianitos" y "Los Cuidapalos"
•En los noventas aparecen Agente Naranja, Zape Pelele y la Revista de Los Hombres de Acero
•En 2001 aparece Sacro de Andrés Montealegre y Jean Paul Bahn.
•En 2004 aparece Leyenda y Ciudad Sin puertas.
Brasil
Los primeros cuadrinhos son Cebolinha (de Mauricio de Sousa 1960) Mônica (de 1963).
Otro personaje conocido es Ed Mort (de Verissimo y Paiva, del año 1985)
El 18 de junio de 1951, se realiza en Sao Paulo la primera exposición internacional del comic
Chile
•Federico Von Pilsener y su perro de 1906 son la primera historieta chilena.
•En 1949, en Okey, debuta Condorito de Pepo.
•En 1968 aparecen Mampato y Ogú de Themo Lobos
México
•En 1910 en "El Imparcial", nace una de las primeras historietas nacionales Casianito el niño prodigio.
•La familia Burrón (de Gabriel Vargas) aparece en 1969.
•En 1965 Rafael C. Navarro y Modesto Vázquez G. crean a Kaliman.
•México ve nacer las fotonovelas, El Santo es la más Famosa.
Argentina
•Éste es el país con más recorrido en los comics.
•Mayol y Cao publican en Caras y Caretas (1898), las primeras historietas.
•En 1916 comienza el Negro Raúl de Arturo Lanteri.
Lino Palacio, crea a Ramona y a Don Fulgencio en 1936.
•Hugo Pratt, dibuja al Sargento Kirk , 1954.
•En 1954 debuta El Eternauta de Héctor Oesterheld y Francisco Solano López.
•Hacia 1963 ya Quino era famoso, gracias a sus trabajos en periódicos y revistas, y crea a la famosa Mafalda.
•En 1972 aparecen Boogie el Aceitoso e Inodoro Pereyra de Fontanarrosa.
•Diógenes y el Linyera de Jorge Guinzburg, Carlos Abrevaya y Tabaré aparece en 1976.
LA PERCEPCIÓN SOBRE EL CÓMIC
La sociedad, ha rechazado al cómic o historietas, porque la consideran un elemento para las personas perezosas y de baja educación.
lo que desconocen es que cada una de las historias que contienen estos cómics, tienen una crítica social en su interior, o algunas veces una reflexión sobre lo que somos y deberíamos ser.
Pero por estar constituida por dibujos, no la consideran sino una "revista" para aquellos que no tienen nada más que hacer y con eso pasan el tiempo.
sin darse cuenta de que estas "revistas" como las llaman son toda una obra de arte y que fue creada por un grupo de trabajo, que se esfuerza por llevar y crear la mejor historia en contenido y en gráficas.
muchos se dedican a criticar sobre las historietas, pero no se han puesto a reflexionar que muchas de las películas más taquilleras, y que a la mayoría les encanta, surgen de los cómics, de aquellas historias rechazadas y mostradas por la sociedad como un elemento que impulsa la pereza e incluso llegan a denominarlo un elemento que incentiva la baja cultura general.
Para poder criticar debemos conocer para poder hacer una verdadera crítica, entonces ¿quiénes son más bajos en cultura general, aquellos que critican sin saber o aquellos que leen cómics?
lo que desconocen es que cada una de las historias que contienen estos cómics, tienen una crítica social en su interior, o algunas veces una reflexión sobre lo que somos y deberíamos ser.
Pero por estar constituida por dibujos, no la consideran sino una "revista" para aquellos que no tienen nada más que hacer y con eso pasan el tiempo.
sin darse cuenta de que estas "revistas" como las llaman son toda una obra de arte y que fue creada por un grupo de trabajo, que se esfuerza por llevar y crear la mejor historia en contenido y en gráficas.
muchos se dedican a criticar sobre las historietas, pero no se han puesto a reflexionar que muchas de las películas más taquilleras, y que a la mayoría les encanta, surgen de los cómics, de aquellas historias rechazadas y mostradas por la sociedad como un elemento que impulsa la pereza e incluso llegan a denominarlo un elemento que incentiva la baja cultura general.
Para poder criticar debemos conocer para poder hacer una verdadera crítica, entonces ¿quiénes son más bajos en cultura general, aquellos que critican sin saber o aquellos que leen cómics?
LO QUE COMPONE A UN CÓMIC
El cómic es una estructura narrativa, que cuenta un relato que no tiene que ser un hecho contundente sino que puede quedar en suspenso.
Cada espacio delimitado por líneas, donde se muestra cada una de las situaciones que componen la historia, se le conoce como viñeta.
"... la definición mas precisa de viñeta, es la representación pictográfica del mínimo espacio y/o tiempo significativo que constituye la unidad de montaje de un comic” Roman Gubern (El Lenguaje de los Cómics)
Los globos pueden aperecer con diferentes contornos, los cuales expresan las circunstancias y estar hechos para que transmitan sentimientos como un exaltado enojo, una gran alegría; o el tono de voz.
Cada espacio delimitado por líneas, donde se muestra cada una de las situaciones que componen la historia, se le conoce como viñeta.
"... la definición mas precisa de viñeta, es la representación pictográfica del mínimo espacio y/o tiempo significativo que constituye la unidad de montaje de un comic” Roman Gubern (El Lenguaje de los Cómics)
Hay diferente clases de viñetas, y estarán determinada no por a historia sino por el estilo del dibujante, éstas son: la Viñeta Cuadrada, la Viñeta Redonda, la Viñeta Rectangular y la Viñeta Irregular
Pero para poder entender la historia existe un elemento muy importante, El Globo, que sirve para incluir los diálogos de los personajes, hay varias clases de globos y se utilizan según la situación, estos son: el globo de diálogo (el más conocido, óvalo con rabillo que dirige o explica quien es el que está hablando), el globo de pensamiento (la nube con las "bolitas" que guían quien está pensado) y el globo de expresión ("estrella" con varios "picos").
Pero para poder entender la historia existe un elemento muy importante, El Globo, que sirve para incluir los diálogos de los personajes, hay varias clases de globos y se utilizan según la situación, estos son: el globo de diálogo (el más conocido, óvalo con rabillo que dirige o explica quien es el que está hablando), el globo de pensamiento (la nube con las "bolitas" que guían quien está pensado) y el globo de expresión ("estrella" con varios "picos").
Los globos pueden aperecer con diferentes contornos, los cuales expresan las circunstancias y estar hechos para que transmitan sentimientos como un exaltado enojo, una gran alegría; o el tono de voz.
En los cómics existen diferentes herramientas para contextualizar a los lectores o permitir la voz del narrador como son las Apoyaturas (están dentro de la viñeta en forma de recuadro) y los Cartuchos (se dibujan entre dos viñetas consecutivas).
Giant Size X- Men, de Len Wein y Dave Cockrum 1975
Pero los pues lectores del cómic, o quienes alguna vez han leído uno, sabrán que el elemento más característico son las Onomatopeyas ( representaciones gráficas de sonidos y sirven para sugerir al lector los sonidos de la acción) como, ¡SPLASH!: algo cayó al agua, ¡ZOOM!: algún objeto se desplazó muy rápido, ¡CRASH!: algo se rompió, entre otros.
todos los elementos que componen el cómic, hacen parte fundamental del mismo, porque ellos no podríamos entender la historia.
Diferenciando
Varios Artistas han dado diferentes definiciones a lo que es una caricatura, entre ellas están:
“La caricatura ha sido desde el comienzo de la historia un tipo de representación exagerada de unos personajes o de unos hechos con el fin de poder trasmitir un mensaje, una idea, la mayoría de veces sarcástica sobre una cuestión determinada. ”(J. Enrique Peláez Malagón)
"...lo necesario que puede llegar a veces ser el copiar los rasgos completos, aunque éstos sean deformes e incluso exagerarlos, con el fin de poder oponer mejor lo bello a lo feo, a fin de que el contraste resulte, por uno y por otro lado, un aumento del poder emotivo...".(Leonardo DaVinci, Tratado de la Pintura)
"Un procedimiento de retrato, nacido de un interés realista, aunque con finalidad cómico-fantástica.“ (Conde Mosini, XVII)
Timoléon Marie Lobrichon
Histoire de Mr. Tuberculus (1856)
pero la gran mayoría de las personas piensan que lo cómics son sólo los que conocemos, Spiderman, Batman, los súper héroes que todos conocemos y que salvan el mundo, pero no, lo cómics no solo son esos, los cómics son todas aquellas historias ilustradas, donde cada viñeta que la compone es una obra de arte, y su composición puede comprarse con el cine.
Cómic: “Es la narración o relato secuencial expresada en imágenes y texto, formada por viñetas o varios cuadros que describen un hecho real o imaginario, destinada a la difusión, en copias mecánicas idénticas entre sí, sobre soporte plano y estático. Caracterizada, además, por presentar signos convencionales, los cuales con el tiempo se han convertido en estereotipos(...) ” Carla Cecilia Cortéz Espinoza
Pero según donde se viva puede tener diferentes nombres, el cómic se le llama en norte américa y son más en temas heroicos, en latino américa se le conoce como historieta y su contenido está enfocado a la crítica social, en España se le conoce como Tebeo, en Japón se le conoce como manga y Hentay (más heroico), entre otros.
jueves, 9 de septiembre de 2010
PREHISTORIA E HISTORIA DEL CÓMIC
Desde que nuestros antepasados hicieron los primeros trazos en donde explicaban cómo se debía cazar, por medio de dibujos, desde allí viene las influencias en el cómic.
Cada una de las diferentes épocas de la pintura se ven reflejadas en la gran mayoría de los cómics, algunos ejemplos son, la época gótica se ve plasmada en uno de los personajes más famoso del cómic, Batman, quien también tiene influencia del arte barroco por las sombras y de la pintura manierista reflejada en la famosa batiseñal, por ser una síntesis de la forma, de lo que es realmente Batman.
Pero una de las más grandes influencias en el cómic es el Pop Art, aunque la influencia fue y sigue siendo mutua, todavía el color y los cambios de forma y elementos irreales están presentes en el cómic.
El primer cómic apareció en las páginas de The World(Nueva York,1896) con el nombre de The Yellow Kid (el niño amarillo), creado por Richard F. Outcault, pero tuvo una corta vida, pues fue retirado de la páginas de este diario dos años más tarde.
El cómic en sus principios surgieron más hacia los personajes fantásticos, como Félix El Gato (aparece como historieta desde 1923), de familias o amigos con Benitín y Eneas(1907) o Educando a Papá(1913).
El cómic pasó por varias épocas, entre 1929 y 1940 se da la llamada Edad de Oro de los Cómics, donde se dio la partida a los cómics policíacos, los Pulp Héroes y los Superhéroes y marcando el origen de una industria.
El primer héroe de la saga de los héroes de papel, es EL Fantasma, de Lee Falk y Wilson McKoy en 1936. en esta época también surgieron los grandes héroes, Superman, Batman, El Capitán Marvel, entre otros.
Luego llegaron los años difíciles para el cómic, con la segunda guerra mundial, donde Los personajes del mundo del cómic visten el uniforme militar, además de que ocasionó el bajo desarrollo de esta industria, pues Alemania era dueña de la mejor tinta para la imprenta de los cómics. Pero esto no fue lo único que impidió el desarrollo de los cómics, también interfirió la aparición de la C.C.A en 1956 a manos del Psicólogo Frederick Wertham, Según él todo cómic contenía imágenes de alto contenido generadoras de mentes criminales, pervertidas y sadistas.
Para 1956 se da el inicio de la segunda gran ola de los cómics, la edad de plata de los cómics, donde la sed de conquista del enemigo pasa a un segundo plano y comienza el interés por conquistar los enemigos internos.
Para llegar finalmente a los cómics modernos, como, Hellboy de Mike Mignola, The Dark Knight Returns de Frank Miller, The Sand Man de Neil Gaiman de Mike Dringenberg y Sam Kieth, entre otros.
Cada una de las diferentes épocas de la pintura se ven reflejadas en la gran mayoría de los cómics, algunos ejemplos son, la época gótica se ve plasmada en uno de los personajes más famoso del cómic, Batman, quien también tiene influencia del arte barroco por las sombras y de la pintura manierista reflejada en la famosa batiseñal, por ser una síntesis de la forma, de lo que es realmente Batman.
El primer cómic apareció en las páginas de The World(Nueva York,1896) con el nombre de The Yellow Kid (el niño amarillo), creado por Richard F. Outcault, pero tuvo una corta vida, pues fue retirado de la páginas de este diario dos años más tarde.
El cómic en sus principios surgieron más hacia los personajes fantásticos, como Félix El Gato (aparece como historieta desde 1923), de familias o amigos con Benitín y Eneas(1907) o Educando a Papá(1913).
El cómic pasó por varias épocas, entre 1929 y 1940 se da la llamada Edad de Oro de los Cómics, donde se dio la partida a los cómics policíacos, los Pulp Héroes y los Superhéroes y marcando el origen de una industria.
El primer héroe de la saga de los héroes de papel, es EL Fantasma, de Lee Falk y Wilson McKoy en 1936. en esta época también surgieron los grandes héroes, Superman, Batman, El Capitán Marvel, entre otros.
Luego llegaron los años difíciles para el cómic, con la segunda guerra mundial, donde Los personajes del mundo del cómic visten el uniforme militar, además de que ocasionó el bajo desarrollo de esta industria, pues Alemania era dueña de la mejor tinta para la imprenta de los cómics. Pero esto no fue lo único que impidió el desarrollo de los cómics, también interfirió la aparición de la C.C.A en 1956 a manos del Psicólogo Frederick Wertham, Según él todo cómic contenía imágenes de alto contenido generadoras de mentes criminales, pervertidas y sadistas.
Para 1956 se da el inicio de la segunda gran ola de los cómics, la edad de plata de los cómics, donde la sed de conquista del enemigo pasa a un segundo plano y comienza el interés por conquistar los enemigos internos.
Para llegar finalmente a los cómics modernos, como, Hellboy de Mike Mignola, The Dark Knight Returns de Frank Miller, The Sand Man de Neil Gaiman de Mike Dringenberg y Sam Kieth, entre otros.
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