LO QUE COMPONE A UN CÓMIC

El cómic es una estructura narrativa, que cuenta un relato que no tiene que ser un hecho contundente sino que puede quedar en suspenso.

Cada espacio delimitado por líneas, donde se muestra cada una de las situaciones que componen la historia, se le conoce como viñeta.

"... la definición mas precisa de viñeta, es la representación pictográfica del mínimo espacio y/o tiempo significativo que constituye la unidad de montaje de un comic”  Roman Gubern (El Lenguaje de los Cómics)

Hay diferente clases de viñetas, y estarán determinada no por a historia sino por el estilo del dibujante,  éstas son: la Viñeta Cuadrada, la Viñeta Redonda, la Viñeta Rectangular y la Viñeta Irregular
Pero para poder entender la historia existe un elemento muy importante, El Globo, que sirve para incluir los diálogos de los personajes, hay varias clases de globos y se utilizan según la situación, estos son: el globo de diálogo (el más conocido, óvalo con rabillo que dirige o explica quien es el que está hablando), el globo de pensamiento (la nube con las "bolitas" que guían quien está pensado) y el globo de expresión ("estrella" con varios "picos").

Los globos pueden aperecer con diferentes contornos, los cuales expresan las circunstancias y estar hechos para que transmitan sentimientos como un exaltado enojo, una gran alegría; o el tono de voz.

En los cómics existen diferentes herramientas para contextualizar a los lectores o permitir la voz del narrador como son las Apoyaturas (están dentro de la viñeta en forma de recuadro) y los Cartuchos (se dibujan entre dos viñetas consecutivas).

Giant Size X- Men, de Len Wein y  Dave Cockrum 1975

Pero los pues lectores del cómic, o quienes alguna vez han leído uno, sabrán que el elemento más característico son las Onomatopeyas ( representaciones gráficas de sonidos y sirven para sugerir al lector los sonidos de la acción) como, ¡SPLASH!: algo cayó al agua, ¡ZOOM!:  algún objeto se desplazó muy rápido, ¡CRASH!: algo se rompió, entre otros.

todos los elementos que componen el cómic, hacen parte fundamental del mismo, porque ellos no podríamos entender la historia.

Diferenciando

Varios Artistas han dado diferentes definiciones a lo que es una caricatura, entre ellas están:

“La caricatura ha sido desde el comienzo de la historia un tipo de representación exagerada de unos personajes o de unos hechos con el fin de poder trasmitir un mensaje, una idea, la mayoría de veces sarcástica sobre una cuestión determinada. ”(J. Enrique Peláez Malagón)

"...lo necesario que puede llegar a veces ser el copiar los rasgos completos, aunque éstos sean deformes e incluso exagerarlos, con el fin de poder oponer mejor lo bello a lo feo, a fin de que el contraste resulte, por uno y por otro lado, un aumento del poder emotivo...".(Leonardo DaVinci, Tratado de la Pintura)

"Un procedimiento de retrato, nacido de un interés realista, aunque con finalidad cómico-fantástica.“ (Conde Mosini, XVII)

                                                                         Timoléon Marie Lobrichon 

                                              Histoire de Mr. Tuberculus (1856)

pero la gran mayoría de las personas piensan que lo cómics son sólo los que conocemos, Spiderman, Batman, los súper héroes que todos conocemos y que salvan el mundo, pero no, lo cómics no solo son esos, los cómics son todas aquellas historias ilustradas, donde cada viñeta que la compone es una obra de arte, y su composición puede comprarse con el cine.

 Cómic: “Es la narración o relato secuencial expresada en imágenes y texto, formada por viñetas o varios cuadros que describen un hecho real o imaginario, destinada a la difusión, en copias mecánicas idénticas entre sí, sobre soporte plano y estático. Caracterizada, además, por presentar signos convencionales, los cuales con el tiempo se han convertido en estereotipos(...) ” Carla Cecilia Cortéz Espinoza

Pero según donde se viva puede tener diferentes nombres,  el cómic se le llama en norte américa y son más en temas heroicos, en latino américa se le conoce como historieta y su contenido está enfocado a la crítica social, en España se le conoce como Tebeo, en Japón se le conoce como manga y Hentay (más heroico), entre otros.

 

PREHISTORIA E HISTORIA DEL CÓMIC

Desde que nuestros antepasados hicieron los primeros trazos en donde explicaban cómo se debía cazar, por medio de dibujos, desde allí viene las influencias en el cómic.


Cada una de las diferentes épocas de la pintura se ven reflejadas en la gran mayoría de los cómics, algunos ejemplos son, la época gótica se ve plasmada en uno de los personajes más famoso del cómic, Batman, quien también tiene influencia del arte barroco por las sombras y de la pintura manierista reflejada en la famosa batiseñal, por ser una síntesis de la forma, de lo que es realmente Batman.

Pero una de las más grandes influencias en el cómic es el Pop Art, aunque la influencia fue y sigue siendo mutua, todavía el color y los cambios de forma y elementos irreales están presentes en el cómic.


El primer cómic apareció en las páginas de The World(Nueva York,1896) con el nombre de The Yellow Kid (el niño amarillo), creado por Richard F. Outcault, pero tuvo una corta vida, pues fue retirado de la páginas de este diario dos años más tarde.


El cómic en sus principios surgieron más hacia los personajes fantásticos, como Félix El Gato (aparece como historieta desde 1923), de familias o amigos con  Benitín y Eneas(1907) o Educando a Papá(1913).


El cómic pasó por varias épocas, entre 1929 y 1940 se da la llamada Edad de Oro de los Cómics, donde se dio la partida a los cómics policíacos, los Pulp Héroes y los Superhéroes y marcando el origen de una industria.


El primer héroe de la saga de los héroes de papel, es EL Fantasma, de Lee Falk y Wilson McKoy en 1936. en esta época también surgieron los grandes héroes, Superman, Batman, El Capitán Marvel, entre otros.


Luego llegaron los años difíciles para el cómic, con la segunda guerra mundial, donde Los personajes del mundo del cómic visten el uniforme militar, además de que ocasionó el bajo desarrollo de esta industria, pues Alemania era dueña de la mejor tinta para la imprenta de los cómics. Pero esto no fue lo único que impidió el desarrollo de los cómics, también interfirió la aparición de la C.C.A en 1956 a manos del Psicólogo Frederick Wertham, Según él todo cómic contenía imágenes de alto contenido generadoras de mentes criminales, pervertidas y sadistas.


Para 1956 se da el inicio de la segunda gran ola de los cómics, la edad de plata de los cómics, donde la sed de conquista del enemigo pasa a un segundo plano y comienza el interés por conquistar los enemigos internos.


Para llegar finalmente a los cómics modernos, como, Hellboy  de Mike Mignola, The Dark Knight Returns de Frank Miller, The Sand Man de Neil Gaiman de Mike Dringenberg y Sam Kieth, entre otros.